在澳門這座洋溢著獨特文化魅力的城市，周翰華女士宛如一顆璀璨的藝術之星，以別具一格的藝術風格和灑脫隨性的生活態度，在藝術領域綻放光芒。當我與周翰華女士展開深入交談，她背後那充滿故事的藝術人生畫卷，便緩緩展開。

真正引領周翰華踏入藝術殿堂的契機，出現在她四十歲左右。那時，母親對繪畫產生了濃厚興趣，出於陪伴母親的初衷，她開始頻繁參與繪畫聚會。在一次聚會上，師姐筆下那栩栩如生的菊花深深吸引了她。菊花的婀娜姿態激發了她對繪畫的強烈渴望，為了能畫好菊花，她一頭扎進圖書館查閱資料。一本日本的菊花畫冊讓她如獲至寶，畫冊中菊花豐富多樣的形態和精緻入微的細節，令她沉醉其中、難以自拔。從此，她正式開啟了繪畫創作之旅，菊花也成為她繪畫生涯中反覆描繪的重要主題。

周翰華的繪畫風格獨樹一幟，她巧妙地在作品中融合了灑脫與細緻兩種特質。她的筆觸時而灑脫豪放，如行雲流水般自由不羈，展現出一種大氣磅礴的氣勢；時而又細膩入微，對畫面的每一處細節都精心雕琢，讓觀者能感受到她對藝術的執著與熱愛。在畫材的選擇和運用上，她展現出非凡的勇氣和創新精神，從不局限於單一畫材，而是積極嘗試各種不同材料和技法，不斷探索繪畫藝術的邊界，力求突破自我。

然而，創作之路並非坦途，周翰華也會遇到創作瓶頸。有時，她滿心渴望創新，卻發現自己被固有筆法和傳統思想所束縛。但她並未因此退縮，而是憑藉堅定的信念和積極的態度，在現有基礎上不斷調整，努力尋找新的突破方向。

在創作過程中，周翰華極為注重心靈的感應和手感。在她眼中，畫畫是一場與內心的深度對話，是一個自然而然的過程，不應被功利目的所左右。“我畫畫純粹是為了享受其中的樂趣，每一幅畫都是我當下心情和想法的真實寫照。”她如此說道。她的每一次創作，都像是在講述一個故事，畫筆在紙上的每一次碰觸，都蘊含著她的情感與思考，最終化作一幅幅充滿生命力的作品。

對於藝術，周翰華有著深刻且獨到的理解。她堅信藝術是相通的，繪畫、詩歌等不同藝術形式之間存在著緊密的內在聯繫。在她看來，靈感在藝術創作中佔據著關鍵地位，但靈感並非憑空產生，而是源於創作者不斷地努力與沉澱。“只有真正熱愛繪畫，持續思考、勤奮練習，靈感才會在不經意間降臨。”她結合自身經歷分享道。為了畫好菊花，她不斷觀察菊花的形態、生長規律，學習不同的繪畫技巧，正是這些積累，讓她在創作時能夠敏銳地捕捉到靈感的火花。

周翰華反覆強調，畫畫應是一種自我娛樂的方式，不應被外在壓力所累。她鼓勵學生和身邊的朋友，在畫畫時要放鬆心態，摒棄對完美的過度追求。“藝術沒有固定的標準，每個人都有屬於自己的獨特風格和表達方式，只要能將內心所想通過畫筆呈現出來，那就是成功的作品。”在教學過程中，她始終秉持這一理念，注重培養學生的創造力和自信心，引導學生發現自己的藝術風格。

隨著年歲的增長，周翰華越發珍視歲月賦予她的財富。在她眼中，年齡的增長不僅意味著經驗的積累和見識的拓寬，更為她的創作提供了源源不斷的靈感和豐富的素材。她見證了時代的變遷和藝術領域的發展，以電腦繪畫為例，她認為雖然科技為繪畫帶來了新的可能性，但手工繪畫所蘊含的獨特魅力是無可替代的。“當畫筆與紙張接觸的那一刻，那種奇妙的感覺是電腦繪畫無法給予的，每一筆都飽含著創作者的情感與生命力。”她感慨地說道。

在生活中，周翰華是一個充滿熱情與活力的人。她積極投身於各種藝術交流活動，每年年尾，她總是忙碌於為各個社團寫揮春、參與繪畫展覽等。她還熱衷於教授成人繪畫課程，希望將自己對繪畫的熱愛傳遞給更多人。儘管疫情給教學帶來了阻礙，好幾個成人國畫班被迫取消，但仍有許多學生私下找她，或請她私下授課，或跟著她線上學習，這讓她深感欣慰。

周翰華認為藝術與生活緊密相連、不可分割。她善於從生活的點滴中汲取靈感，將生活中的美好瞬間用畫筆定格。繪畫不僅豐富了她的生活，還讓她結識了眾多志同道合的朋友，大家在藝術的交流與分享中，共同享受藝術帶來的快樂。

在訪談的尾聲，周翰華分享了她對未來的展望。她堅定地表示會繼續在繪畫道路上前行，不斷探索新的風格和技法。她希望通過自己的作品，傳遞積極向上的生活態度，讓更多人領略到藝術的魅力。“繪畫已經成為我生命中不可或缺的一部分，我會一直畫下去，直至畫不動的那一天。”她目光堅定地說道。

周翰華的藝術人生，是對熱愛的執著堅守，對自由創作的不懈追求。她用自己的經歷詮釋了藝術的本質──隨心而動，享受創作過程。她的藝術理念和創作風格，為澳門藝術界增添了獨特的色彩，也為廣大藝術愛好者提供了寶貴的啟示。在這個快節奏的時代，周翰華用畫筆描繪出了一個充滿詩意與美好的世界，展現了藝術的無限可能。

對於藝術，周翰華有著深刻且獨到的理解。她堅信藝術是相通的，繪畫、詩歌等不同藝術形式之間存在著緊密的內在聯繫。在她看來，靈感在藝術創作中佔據著關鍵地位，但靈感並非憑空產生，而是源於創作者不斷地努力與沉澱。“只有真正熱愛繪畫，持續思考、勤奮練習，靈感才會在不經意間降臨。”她結合自身經歷分享道。為了畫好菊花，她不斷觀察菊花的形態、生長規律，學習不同的繪畫技巧，正是這些積累，讓她在創作時能夠敏銳地捕捉到靈感的火花。

周翰華反覆強調，畫畫應是一種自我娛樂的方式，不應被外在壓力所累。她鼓勵學生和身邊的朋友，在畫畫時要放鬆心態，摒棄對完美的過度追求。“藝術沒有固定的標準，每個人都有屬於自己的獨特風格和表達方式，只要能將內心所想通過畫筆呈現出來，那就是成功的作品。”在教學過程中，她始終秉持這一理念，注重培養學生的創造力和自信心，引導學生發現自己的藝術風格。

隨著年歲的增長，周翰華越發珍視歲月賦予她的財富。在她眼中，年齡的增長不僅意味著經驗的積累和見識的拓寬，更為她的創作提供了源源不斷的靈感和豐富的素材。她見證了時代的變遷和藝術領域的發展，以電腦繪畫為例，她認為雖然科技為繪畫帶來了新的可能性，但手工繪畫所蘊含的獨特魅力是無可替代的。“當畫筆與紙張接觸的那一刻，那種奇妙的感覺是電腦繪畫無法給予的，每一筆都飽含著創作者的情感與生命力。”她感慨地說道。

在生活中，周翰華是一個充滿熱情與活力的人。她積極投身於各種藝術交流活動，每年年尾，她總是忙碌於為各個社團寫揮春、參與繪畫展覽等。她還熱衷於教授成人繪畫課程，希望將自己對繪畫的熱愛傳遞給更多人。儘管疫情給教學帶來了阻礙，好幾個成人國畫班被迫取消，但仍有許多學生私下找她，或請她私下授課，或跟著她線上學習，這讓她深感欣慰。

周翰華認為藝術與生活緊密相連、不可分割。她善於從生活的點滴中汲取靈感，將生活中的美好瞬間用畫筆定格。繪畫不僅豐富了她的生活，還讓她結識了眾多志同道合的朋友，大家在藝術的交流與分享中，共同享受藝術帶來的快樂。

在訪談的尾聲，周翰華分享了她對未來的展望。她堅定地表示會繼續在繪畫道路上前行，不斷探索新的風格和技法。她希望通過自己的作品，傳遞積極向上的生活態度，讓更多人領略到藝術的魅力。“繪畫已經成為我生命中不可或缺的一部分，我會一直畫下去，直至畫不動的那一天。”她目光堅定地說道。

周翰華的藝術人生，是對熱愛的執著堅守，對自由創作的不懈追求。她用自己的經歷詮釋了藝術的本質──隨心而動，享受創作過程。她的藝術理念和創作風格，為澳門藝術界增添了獨特的色彩，也為廣大藝術愛好者提供了寶貴的啟示。在這個快節奏的時代，周翰華用畫筆描繪出了一個充滿詩意與美好的世界，展現了藝術的無限可能。